Dạ Cổ Hoài Lang: Tròn cảm xúc nhưng thiếu sắc nét

Được mong chờ, kỳ vọng rất nhiều, "Dạ cổ hoài lang" phiên bản điện ảnh đã phần nào lột tả được tinh thần của vở kịch nổi tiếng

Dạ cổ hoài lang là một trong những tác phẩm điện ảnh được mong chờ bậc nhất trong năm 2017, đây cũng là bộ phim đánh dấu sự trở lại của đạo diễn Nguyễn Quang Dũng. Tuy nhiên, có vẻ như cái bóng quá lớn của vở kịch cùng tên đã là trở ngại lớn, khiến bộ phim điện ảnh rơi vào tình trạng “bình cũ, rượu cũng cũ”.

Trailer phim

Chưa vượt qua được vở kịch nổi tiếng

Ra đời cách đây hơn 20 năm, vở kịch Dạ cổ hoài lang của tác giả Thanh Hoàng đã gây ấn tượng và được hàng triệu khán giả từ Nam chí Bắc yêu mến, với hàng nghìn suất diễn qua nhiều năm.

Kể câu chuyện về những người già nơi đất khách quê người và sự khác biệt giữa các thế hệ trong gia đình, hình tượng hai nhân vật chính Tư Lành và Năm Triều đã trở nên kinh điển trong lòng khán giả.

Hầu hết các tình tiết trong phim đều được “sao chép” từ tác phẩm sân khấu

Chính bởi lí do này mà việc lựa chọn chuyển thể Dạ cổ hoài lang thành phim điện ảnh có thể được coi là sự liều lĩnh của Nguyễn Quang Dũng. Ekip đã mời chính tác giả kịch là NSƯT Thanh Hoàng chắp bút cho kịch bản điện ảnh, tuy nhiên việc này vô tình đã khiến bộ phim bị thiếu đi tính điện ảnh, có chăng thì đây chỉ là phiên bản “kịch trên màn ảnh rộng”.

Hầu hết các tình tiết trong phim đều được “sao chép” từ tác phẩm sân khấu, nên hai luồng ý kiến của khán giả đã diễn ra. Một là những người hâm mộ tác phẩm kịch sẽ cảm thấy rất quen thuộc và dành nhiều tình cảm cho phim.

Nhưng một phần khán giả sẽ cảm thấy những tình tiết này đã cũ, bởi dù gì vở kịch cũng đã được viết cách đây 22 năm. Những chi tiết về cuộc sống của người Việt nơi đất Mỹ đã được nhắc tới quá nhiều, khiến người xem cảm thấy nhàm chán. Nếu như bộ phim được mài giũa sắc bén hơn, có những thay đổi thiết thực hơn, giàu tính điện ảnh hơn thì sẽ xuất sắc hơn. 

Diễn xuất đồng đều

Sau rất nhiều những vai diễn hài hước trong phim điện ảnh nhiều năm qua, lần đầu tiên NSƯT Hoài Linh lại có một vai chính kịch, điều đặc biệt, đây không phải là lần đầu anh hoá thân vào vai Tư Lành. Chí Tài lần đầu bén duyên với vai Năm Triều, đây cũng là thử thách với anh bởi vai diễn này đã qua tay quá nhiều đàn anh gạo cội.

Tuy nhiên, bản thân cũng là những diễn viên kỳ cựu, Hoài Linh – Chí Tài, cặp đôi quá quen thuộc với khán giả Việt, đã hoá thân vào vai một cách ngọt ngào, cùng những mảng miếng dí dỏm quen thuộc của mình.

Hoài Linh (vai Tư Lành) và Chí Tài (vai Năm Triều) trong phim.

Dàn diễn viên trẻ vào vai các nhân vật thời niên thiếu như Will, Đình Hiếu, Oanh Kiều cùng dàn diễn viên nhí Trọng Khang, Ngọc Mỹ và bé Ben đều là những gương mặt quen thuộc với khán giả Việt những năm gần đây, đều đã làm tròn vai của mình trong những phân đoạn hồi tưởng. Tuy nhiên những diễn viên này lại không có nhiều đất diễn.

Hai diễn viên mới toanh, chạm ngõ điện ảnh Việt là Trish Lê và Johnny Văn Trần cũng đã làm khá tròn vai. Dù vậy, Trish Lê bị đánh giá là diễn xuất căng cứng, chưa thể hiện được cảm xúc của nhân vật, và từ đầu đến cuối không có một phút nào không nhăn nhó.

Duy chỉ có một điều đáng tiếc với Dạ cổ hoài lang đó là dàn diễn viên lớn tuổi, ngoài Hoài Linh và Chí Tài thì những vai diễn khác đều chỉ mang tính chất lướt qua màn ảnh.

Nghệ sĩ Thanh Hoàng, tác giả kịch bản được mời vào vai cha của Năm Triều, nghệ sĩ Thanh Thuỷ vai mẹ Năm Triều, và chắc hẳn rất ít người nhận ra được NSƯT Ngọc Hiệp trong vai Út Trong lúc già, bởi cô chỉ xuất hiện được khoảng 5 phút, trước khi nhân vật… chết.

Âm nhạc chưa thực sự ấn tượng, hình ảnh quá duy mỹ

Ngay từ cái tên của tác phẩm đã gợi lên cho khán giả một cảm giác về những cung đàn xưa ngân lên réo rắt, tuy vậy âm nhạc trong phim đã không được trau chuốt kĩ, khiến người xem cảm giác như nhạc phim được lựa chọn trong rất nhiều những ca khúc không lời có sẵn trên mạng.

Điểm sáng của nhạc phim chỉ là khúc Dạ cổ hoài lang được phối trên nền nhạc giao hưởng ở cuối phim, tạo khá nhiều cảm xúc.

Hình ảnh Hoài Linh ngồi co ro giữa nền tuyết trắng đem lại nhiều cảm xúc cho người xem.

Phần hình ảnh của phim, ngược lại, được trau chuốt quá kĩ lưỡng, với rất nhiều những cảnh quay flying cam, quay chậm. Những cảnh quay này tất nhiên sẽ khoe được vẻ đẹp của ngoại cảnh, nhưng khi bị sử dụng quá nhiều tới mức lạm dụng, người xem sẽ có cảm giác là mình đang xem hoạt cảnh MV.

Ngoài ra về bối cảnh của phim là năm 1995, cùng với những cảnh đồng hiện quá khứ, đạo diễn cũng chưa làm cho khán giả thấy được nét xưa cũ, sự khác biệt giữa các giai đoạn trong cuộc đời của nhân vật.

Tạo được cảm xúc từ những câu chuyện quen thuộc

Những câu chuyện gợi sự xúc động từ khán giả, đặc biệt là thế hệ cao tuổi

Sự khác biệt về lối sống giữa các thế hệ trong gia đình vốn là vấn đề quen thuộc với bất cứ gia đình nào. Không chỉ vậy, cô cháu gái Tammy trong Dạ cổ hoài lang lại chưa từng một lần được biết tới quê hương, nên việc này đã đẩy mâu thuẫn giữa hai ông cháu lên đến cao trào.

Những chi tiết, những mẩu chuyện trong Dạ cổ hoài lang xảy ra với nhiều người cao tuổi khi họ chuyển tới sống ở nửa bên kia của Trái đất, nơi mà mọi thứ từ văn hoá tới lối sống đều khác hẳn với Việt Nam.

Những câu chuyện này, vốn đã quen thuộc từ vở kịch nổi tiếng, nay một lần nữa được tái hiện trên màn ảnh, đã khơi gợi sự xúc động từ khán giả, đặc biệt là thế hệ cao tuổi.

Đứng trên phương diện những người yêu mến nghệ thuật nhà hát, Dạ cổ hoài lang chính là một phiên bản khá thú vị qua màn bạc. Tuy vậy, phim vẫn có những hạt sạn không đáng có, nhất là với một đạo diễn dày kinh nghiệm như “Dũng khùng”. Dù thế, phim vẫn có thể được coi là một làn gió mát trong thị trường phim Việt đang bị bão hòa với quá nhiều phim hài và lãng mạn.

Mời độc giả thưởng thức giọng ca Mỹ Tâm với trích đoạn "Dạ cổ hoài lang":